„Die Welt ist momentan ein wirklich komplizierter Ort. Amerika ist momentan ein wirklich komplizierter Ort. Und ich bin kein Politiker oder Aktivist, aber ich fühle mich verpflichtet, positive, kraftvolle und bedeutungsvolle Botschaften in die Welt zu bringen ... dafür muss man kein Superheld sein. '
So beschrieb die Filmemacherin Julia Hart das Konzept ihres Science-Fiction-Thrillers von 2018 Schnelle Farbe , was sich jetzt wie ein Wendepunkt anfühlt. Mit einer fast ausschließlich weiblichen Besetzung bot es eine einzigartige Wendung im Genre der Jedermann-Verbrechensbekämpfer und demonstrierte das Potenzial einer Geschichte über ein übermächtiges Wesen.
Um fair zu sein, haben Superheldenfilme immer eine Unterströmung politischer und sozialer Kommentare mit sich gebracht - die von Sam Raimi Spider Man , ein freundlicher Held aus der Nachbarschaft, der New York City vor einer gewalttätigen Bedrohung bewahrt, kam nach dem 11. September 2002 zum Tragen und fühlte sich mächtig und hat immer noch Gewicht. In den letzten Jahren waren die Darstellungen mächtiger Einzelgänger und ihre Fähigkeit, den Status Quo zu erschüttern, jedoch in größerem Maße von Bedeutung.
Extrapunkte, wenn der fragliche Film Punk als Fick ist. Bei aller kritischen Analyse Adam Egypt Mortimer ’S Erzfeind arbeitet zunächst als spektakulär gewalttätige, grobkörnige Neuinterpretation der Entstehungsgeschichte eines Champions. Es ist ein Superheldenfilm, nur die Kulisse ist kein hell erleuchteter Vorort in Glendale mit einfachen weißen Wänden oder ein riesiges außerirdisches Königreich, das von einer frommen Armee unterhalten wird.
Der Film spielt in dunklen Gassen und schwach beleuchteten Kneipen und unzüchtigen Motelzimmern, in denen Max Fist ( Joe Manganiello ) wird romantisch über seine glorreichen Tage im Austausch für ein Pint Bier. Laut Max ist er ein gefallener Held vom Planeten Chromium, und er hat ein Loch durch Zeit und Raum geschlagen, während er gegen seine Erzfeindin Cleo (Amy Seimetz) gekämpft hat, die ihn machtlos und allein in diesem Flugzeug landete. Für alle auf der Erde ist er ein manischer Obdachloser, der Unwahrheiten über verrückte Dinge wie das Fallen vom Himmel, das Springen durch andere Dimensionen und das Erschaffen von Waffen, um die Unverwundbaren zu verletzen, auf den Kopf stellt. Dinge, die unmöglich existieren könnten. In den Augen des aufstrebenden Journalisten Hamster ( Skylan Brooks ), diese großen Geschichten sind die Eintrittskarte, um viral zu werden und seine 15 Minuten Ruhm zu sichern.
Hamster freundet sich mit Max an, kauft ihm Alkohol, hört sich seine Geschichten an und meldet jeden Eintrag wie Penny Dreadfuls für das Internetzeitalter. Ob Max die Wahrheit sagt oder nicht, ist etwas irrelevant, solange die Updates 'spritzwürdig' sind. Überall in der Stadt verfolgt seine Schwester selbst fragwürdige Ziele. Indigo ( Zolee Griggs ) hat sich an den Manager angepasst (ein nicht erkennbarer Glenn Howerton ), ein örtlicher Drogendealer, der sein junges Wunderkind eifrig darüber informiert, dass sie unterwegs ist. Wenn ihr letztes finanzielles Unterfangen nach Süden geht, wird Indigo mit der Schuld belastet, wo Max einspringt, um Hand anzulegen, und alle unsere Geschichten kollidieren überschwänglich. Max kündigt begeistert seine Pläne an, diese Kinder ein für alle Mal zu befreien, indem er den Manager und alle seine Schergen übernimmt und sie alle im Namen seiner neuen Freunde zu einem blutigen Brei schlägt. Aber sollten sie wirklich die Hilfe eines Mannes annehmen, der möglicherweise von gefährlichen Größenwahn geplagt ist?
Gibt es überhaupt eine Wahrheit zu dem, was Max behauptet? Regisseur Mortimer nimmt sich Zeit, um die Antworten zu enthüllen, und konzentriert sich dabei auf die Beziehung zwischen diesen drei Charakteren und der harten, bitteren Welt, in der sie leben. Es wäre leicht gewesen, sich in das Debakel 'Ist-er, ist-nicht-er' hineinzulehnen, aber stattdessen taucht Mortimer tief in die heimgesuchte Seelenfülle des Vigilante-Verbrechens ein. Mit leidenschaftlicher rebellischer Wildheit inszeniert, gibt dieser abtrünnige Dreh auf den typischen Comic-Tropen Erzfeind eine messerscharfe Kante, die einen Schlag packt.
Max macht von dem Moment an klar, in dem er diese kugelsichere Weste anschnallt, dass er keine Gefangenen macht, und diejenigen, die dumm genug sind, ihn herauszufordern, schlummern nach seiner ungekräuselten Wut. Wie ein tollwütiges Tier schlägt Max einen Gegner nach dem anderen nieder. Blutige Kadaver schmücken einen diskreten Underground-Club. Schießereien beleuchten eine glanzlose Lobby mit Lichtblitzen des sich schnell bewegenden Todes. Purpur gefärbte tote Präsidenten. Vom Menschen geschaffene Maschinen fallen der Hand zum Opfer, die sie füttert. Fehlendes Geld. Gebrochene Schädel. Russisches Roulette. Dieser Film enthält mehrere Ebenen, es darf kein Fehler sein, aber wie schön ist es, wenn ein aufstrebender Regisseur dem romantischen Brutalismus die gleiche Bedeutung beimisst wie der Entschlüsselung dessen, was das alles am Ende des Tages bedeutet .
Dennoch sind die sozialen Elemente in diesem Szenario immer noch sehr präsent. Dies ist ein Film, der eine Botschaft darüber enthält, wie die Gesellschaft ihre Menschen gescheitert hat. Diskurs über den ausbeuterischen Charakter des tausendjährigen Journalismus. Eine Geschichte, die darauf abzielt, die wachsende Zahl obdachloser Veteranen in Amerika hervorzuheben und wie schnell wir die Unbewohnten als weniger menschlich abtun, anstatt den schwächenden Kapitalismus zu kritisieren, der die Reichen belohnt und die Arbeiterklasse bestraft. Dies ist ein Film über einen Krieger für eine neue Generation. Ein Superhelden-Feature für diejenigen, die sich dafür entscheiden, ihre Herzen in der Hölle offen zu halten.
Und in wahrer Mortimer-Manier, genau wie seine vorherigen Einträge so brillant gemacht haben, ist dies ein Film, der sich mit psychischen Erkrankungen befasst und wie die Öffentlichkeit die Betroffenen nicht richtig versteht oder diagnostiziert. 'Du lebst dieses düstere Leben', sagt Joseph D. Reitmans Finn eines Abends zu Indigo. Wissen Sie?' Trotz der spürbaren Gefahr des Augenblicks hält der Film immer noch inne, um dem Handlanger eines Drogendealers eine flüchtige Sekunde Empathie zu bieten, denn dies ist ein Geschichtenerzähler, der versteht, dass niemand böse geboren wird. Die Menschen wählen den besten Weg, den ihr Leben erlaubt, und sie tun das Beste, um zu überleben.
Wenn Sam Shepard einen Superheldenfilm über einen Betrunkenen unter einer Brücke schrieb, der murmelte, als er der Hüter einer anderen Dimension war, könnte es so aussehen wie Mortimers Brand Erzfeind . Obwohl sich die Erzählung an bestimmten Stellen etwas verheddert, stärken starke Auftritte von Manganiello, Griggs, Brooks und eine allzu kurze Szene, die Seimetz den Auftritt stiehlt, den Film und halten den Zuschauer in Atem. Zu sehen, wie bekannte Comedic-Schauspieler Howerton und Paul Scheer gegen den Typ spielen, ist ebenfalls eine entzückende Wendung, die besondere kleine, mundgerechte Momente verschlagener Freude in diese freche Geschichte harter Rache einfließen lässt.
In diesem unglaublich originellen Film geht es darum, mit der begrenzten Kraft, die Sie haben, die zu schützen, die Sie lieben, die Fackel an marginalisierte Stimmen weiterzugeben und Ihren Zweck wie einen Hattrick in einer Medizin-Show zu finden. Erzfeind ist bezaubernd, aber man sollte wissen, dass es dem Ton von Raimi näher kommt Dunkler Mann eher als irgendetwas von Marvel.
/ Filmbewertung: 8 von 10
