Eine kurze Geschichte moderner Puppenfilme - / Film

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Moderne Puppenfilme



Puppen gibt es schon so lange wie Menschen, und obwohl ich keinen Beweis für diese Behauptung habe, kann man mit Sicherheit sagen, dass unsere Vorfahren vom ersten Mal an mit Puppen gespielt haben, als einer von ihnen kürzlich seine Hand in ein Mammut geschoben hat schlürfte Zwölffingerdarm. Sogar Neandertaler genossen einen guten Abend mit Abendessen und einer Show. Der offensichtliche Spaß, mit Ihren Händen zu sprechen, setzte sich über die Jahre und Kulturen fort, und als das Kino zu Beginn des 20. Jahrhunderts seinen neugeborenen Kopf aufrichtete, wurde es komplett mit Händen geliefert, von traditionellen Puppen bis hin zu Marionetten, die über Schnüre gesteuert wurden.



Sie tauchten sowohl als Kreaturen als auch als nichtmenschliche Charaktere auf, aber die Verlagerung hin zu 'gehenden' und sprechenden Puppenfiguren sah den Wechsel von der großen Leinwand zur kleinen mit beliebten Shows wie Gerry Andersons Thunderbirds und Jim Hensons Die Muppets Kreativität und Einfallsreichtum offenbaren, um sie als eigenständige Charaktere zum Leben zu erwecken. Beide Serien fanden schließlich ihren Weg zurück auf die Leinwand, aber währenddessen Thunderbirds Are Go (1966) zeigte eine All-Puppet-Besetzung von Charakteren aus den 1979er Jahren Der Muppet-Film stellte sich eine Welt vor, in der sowohl Puppen als auch Menschen als vollwertige Charaktere nebeneinander existieren, die sich unterhalten und ein gemeinsames Leben führen. Sesamstraße Zu diesem Zeitpunkt hatte er es bereits seit einem Jahrzehnt im Fernsehen gemacht, aber in Bezug auf den Film war dies eines der ersten großen Beispiele für Puppen als Vollfiguren neben menschlichen Gegenstücken.

Das ist die etwas ruhende Nische, die diese Woche ist Die Happytime-Morde will - es wird sogar von Hensons Sohn Brian inszeniert - als R-Rated-Buddy-Cop-Film (Mensch / Puppe) über einen Mörder, der auf eine Muppets-ähnliche Truppe von Puppenkünstlern abzielt, schreiben. Zumindest theoretisch sieht es aus wie eine Mischung aus Wer hat Roger Rabbit gerahmt? und Robert Rankins Die hohlen Schokoladenhasen der Apokalypse (was, wenn Sie nicht wirklich gelesen haben, wirklich sollte). Wir werden früh genug herausfinden, ob es neben diesen beiden Klassikern überhaupt erwähnenswert ist, aber jetzt wollen wir uns die Hände schmutzig machen, wenn wir uns die relativ wenigen Filme ansehen, in denen sich Menschen und Puppen in einer unheiligen Vereinigung von Fleisch und Filz vermischen .

Wenn wir von einer unheiligen Vereinigung sprechen, schütteln wir zunächst gemeinsam den Kopf über die Existenz der 1976er Jahre Lass meine Puppen kommen Genau das befürchten Sie wahrscheinlich - ein Porno mit Marionetten-auf-Puppen-Action, der immer mehr Menschen umfasst. Es sind hauptsächlich Puppen mit Namen wie Clark Gobble und Clitoris Leachman, die reden, Witze machen und die Widerstandsfähigkeit des anderen Stoffes erforschen, aber zusätzlich dazu, dass der Herausgeber des Screw Magazine, Al Goldstein, von einer Puppe mündlich spricht (was macht es wohl zu einem Handjob?), Sind wir ' Es werden auch einige weitere Wechselwirkungen zwischen den Arten behandelt. Deepthroating Regisseur Gerard Damiano leitete diesen zu langen Ausflug in unangemessenen „Humor“, der zwar ein paar Snickers zwischen Musiknummern, gefälschten Werbespots und Mob-bezogenen Handlungen liefert, aber wenn Sie nur einen Film mit Puppen-Sexszenen sehen können, würde ich es trotzdem tun empfehlen alle 200 minuten menschenfrei Treffen Sie die Schwächen (1989) und Team America: Weltpolizei (2004) stattdessen doppeltes Feature.

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In den 80er Jahren wurden Marionettenfiguren mit Dialog und Tiefe zum Mainstream, aber während E.T. konnte ein paar Worte murmeln und die Gremlins waren von Phonics begeistert, der größte und gesprächigste Marionettenerfolg des Jahrzehnts muss Yoda sein Das Imperium schlägt zurück (1980). Seine Weisheitswörter wurden nicht nur in der gesamten Popkultur überragend zitierbar, sondern Frank Oz 'meisterhaftes Puppenspiel (zusammen mit seiner Stimmarbeit) trug dazu bei, dass der 900-jährige Jedi-Meister zu einem lebendigen, atmenden Charakter wurde, dessen Vitalität, Humor und letztendlich Tod ( im Die Rückkehr des Jedi , 1983) Millionen betroffen. Das Krieg der Sterne Prequels sahen ihn über CG gerendert, aber er kehrte triumphierend in Marionettenform zurück, als er letztes Jahr überhaupt nicht spaltete Der letzte Jedi .

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1982er Jahre Der dunkle Kristall ist ein absoluter Favorit von mir, aber da sich keine Menschen darin befinden, werden wir in die 1984er Jahre springen Die unendliche Geschichte In diesem Buch wurde ein Fantasy-Buch mit zwei menschlichen Helden zum Leben erweckt, die neben einer wunderschön realisierten Sammlung von Puppenfiguren als Freunde und Feinde kämpften. Vom rechtmäßig furchterregenden Gmork bis zum dorkigen Glücksdrachen Falkor werden die Kreaturen als junger Bastian und Atreyu zu einem Teil des Charaktergewebes. Sicher, es ist das Pferd Artex, dessen Abstieg in eine buchstäbliche Depression uns am härtesten trifft, aber all diese Charaktere, ob Fleisch oder Fell, werden in unseren Augen gleichermaßen real.

1986 gab es unterdessen eine ziemlich abwechslungsreiche Doppelaufnahme des Puppenwunders. Kleiner Laden des Schreckens war bereits 1960 auf die Leinwand gekommen, aber während Roger Cormans Film die grundlegendsten Puppen zeigte, um seine fleischfressende außerirdische Pflanze zum Leben zu erwecken, erhöhte diese neue Version die Effekte in jeder Hinsicht. Frank Oz trat hinter die Kamera, um den Film zu drehen, aber Audrey II war in guten Händen, als ein Team talentierter Puppenspieler mit seinen Bewegungen, Ausdrücken und Lippen, die mit dem Dialog synchronisiert waren, atemberaubende Arbeit leistete. Es ist besonders kompliziert, sowohl aufgrund seiner Größe als auch aufgrund der Anforderung, dass Audrey II einige Songs singen muss, aber das Ergebnis ist brillant umgesetzt und etwas, das CG niemals replizieren könnte. Animation hat ihren Platz, aber sie entspricht noch nicht der greifbaren Natur von praktischen Effekten und Puppenspielen.

Jim Henson selbst leitete die 1986er Jahre Labyrinth und während es eine Pleite an der Abendkasse war und ihn von Spielfilmen verdrängte (er starb vier Jahre später), ist es ein definitiver Kultklassiker für Mädchen und junge Frauen überall. Wir danken David Bowies Goblin King dafür, aber Sie können die Puppenarbeit nicht unterschätzen, wenn die junge Jennifer Connelly auf der Suche nach ihrem kleinen Bruder eine magische Welt betritt. Von einem kleinen Wurm bis zu einem großen, haarigen Tier namens Ludo haben die Zauberer von Hensons Puppenspiel zahlreiche Charaktere geschaffen, um unsere jugendliche Heldin anzusprechen, herauszufordern und sich mit ihnen anzufreunden, und es gelingt ihnen, eine Welt voller ungewohnter und seltsamer Leben aufzubauen. Die Fireys sind auch ziemlich denkwürdig für den Albtraum-Treibstoff ihrer Lied- und Tanznummer, komplett mit abnehmbaren Gliedmaßen, Augäpfeln und Köpfen.

Während sich die meisten Filme hier an ein Familienpublikum richteten - ich habe es am meisten gesagt - aus den 1988er Jahren Kinderspiel nahm einen anderen Takt und begann eine 30-jährige Franchise in dem Prozess. In Horrorfilmen werden oft menschliche Mörder oder Monster gezeigt, aber Chucky ist sowohl in der Figur als auch in der Praxis eine perfekte Mischung aus beidem. Er redet viel (über Brad Dourifs Stimme), normalerweise mit Leuten, die er gleich töten wird, und seine puppenartige Größe bedeutet, dass kein Mensch ihn spielen kann (außerhalb von ein paar Weitwinkelaufnahmen). Stattdessen handelt es sich um eine Reihe von Puppen, von denen einige für Laufszenen, andere für Nahaufnahmen und wieder andere für Stunts verwendet werden. Ich habe ihn nie als beängstigend empfunden (er ist zu klein, um erschreckend zu sein, und doch zu groß, um sich wirklich vor dir zu verstecken), aber ich habe mich immer über die Effektarbeit und das Puppenspiel gewundert, mit denen er sich so verdammt real gefühlt hat.

Sesamstraße hat ihre Charaktere auch ein paar Mal auf die Leinwand geschickt, beginnend mit Folge diesem Vogel (1985). Big Bird (ein Darsteller in einem Anzug mit Puppenkopf) wird einer neuen Familie zugewiesen, von der er sofort wegläuft, und als er versucht, seinen Weg durch das Land zu finden, treffen seine Freunde aus der Sesamstraße, sowohl Menschen als auch Puppen, die Straße, um ihn zu finden, bevor er in einer heruntergekommenen Karnevals-Freak-Show landet. Teilweise Komödie, teils Roadmovie, teils herzerwärmender Gesang, übersetzte der Film die Persönlichkeit der Show und wurde auf komfortable Weise in die Kinos gebracht. Der Spaß versuchte lange 14 Jahre später weiterzumachen Die Abenteuer von Elmo in Grouchland (1999), in dem der kleine Rote in dem bisher niedrigsten Muppet-Film gegen Mandy Patinkin antrat. Es war ein ziemlich steiler Sturz für Elmo, der erst drei Jahre zuvor als begehrtestes Spielzeug der Weihnachtszeit 1996 bis zur Bank gelacht hatte.

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Im Laufe der Jahre sind die Muppets die seltene Konstante in der relativ kleinen Welt der Filme, in denen sowohl Menschen als auch Puppenfiguren zu sehen sind. Kermit und seine Freunde sahen sieben weitere Filme, die von den Höhen von reichten Die große Muppet Caper (1981) zu unvergesslich harmlos Muppets am meisten gesucht (2014), und obwohl ihr jüngstes Wiederaufleben bereits verblasst ist, bedeutet das Wissen, dass es sich um ein Disney-Anwesen handelt, dass sie irgendwann wieder zurück sein werden. Disney lässt keine der Geldkühe sterben, wenn sie stattdessen im Schatten auf die Gelegenheit warten können, die nächste Generation von medienbesessenen Kinderkonsumenten anzusprechen. (Nein, du bist zynisch, dass Disney jedes Popkultur-Anwesen unter der Sonne besitzt.)

Damit schließt sich der Kreis zu Brian Hensons Die Happytime-Morde . Das Drehbuch von Todd Berger ist seit einem Jahrzehnt im Umlauf, nachdem er 2008 einen begehrten Platz auf der Blacklist erreicht hatte. Wir hoffen jedoch, dass die Verzögerung mehr auf die Schwierigkeit der Umsetzung des Konzepts als auf die daraus resultierende Qualität des Lachens hinweist. Unabhängig davon gibt es vielleicht nicht viele Filme, in denen Menschen und Puppen auf Augenhöhe miteinander interagieren, aber es gibt immer noch einige großartige Filme, die heute genauso beeindrucken wie damals, als sie zum ersten Mal in die Kinos kamen. Die obigen Filme sind natürlich keine vollständige Liste, aber sie sind hoffentlich genug, um Ihre Begeisterung für die verblassende Kunstform des Filmpuppenspiels zu erneuern.