Ankunft ist einer der besten Filme des Jahres 2016, ein intelligentes und humanes Science-Fiction-Epos, das von großen Ideen angetrieben wird und letztendlich eine große, schöne und tief empfundene Seele offenbart. Und der Soundtrack zu diesen Ideen, der Schlüssel zu dieser Seele, stammt von dem Komponisten (und dem zweifachen Oscar-Nominierten). Jóhann Jóhannsson .
Dies ist Jóhannssons dritte Zusammenarbeit mit dem Regisseur Denis Villeneuve , folgend Gefangene und Hitman Letzteres brachte ihm eines dieser Oscar-Nicken ein. Wenn es in diesem riesigen, unendlichen Universum voller Außerirdischer Gerechtigkeit gibt, die nur von Linguisten gespielt wird Amy Adams kann verstehen lernen, er wird Anfang nächsten Jahres eine dritte Nominierung haben.
Mit Ankunft In den heutigen Theatern sprach ich mit Jóhannsson über seinen kreativen Prozess, entwickelte eine kurze Hand mit Regisseuren und wusste, wann ich die Musik eines anderen Künstlers anstelle Ihrer eigenen verwenden sollte.
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Bevor wir zum Film selbst kommen, möchte ich darüber sprechen, wie Sie damit angefangen haben. Ich habe so viele Geschichten darüber gehört, wie Regisseure und Schauspieler in die Filmindustrie eingebrochen sind. Wie bist du dazu gekommen, Musik für Filme zu machen?
Ich schreibe seit meinem 16. Lebensjahr Musik und spiele in Bands. Ich habe meine erste Platte veröffentlicht, als ich 18 Jahre alt war. Ich bin seit einer Weile als Komponist aktiv. Ich bin jetzt in meinen 40ern. Ich habe angefangen… Das erste Projekt, für das ich international bekannt wurde, war mein erstes Soloalbum, Englabörn , das 2001 herauskam und zu einem Album wurde, das Filmemacher als temporäre Musik in ihren Filmen verwendeten und daraus Titel lizenzierten. Das gleiche passierte mit meinem nächsten Soloalbum, IBM 1401 , und Fordlândia. Filmemacher bemerkten meine Musik durch meine Soloarbeit als Komponist und dann bekam ich Anfragen, an Originalpartituren zu arbeiten. Durch meine Soloarbeit bin ich wirklich in die Welt des Filmkomponierens eingetreten.
Gibt es eine bestimmte Art und Weise, wie Sie eine Partitur für einen Film erstellen? Denken Sie über das Genre nach, in dem Sie arbeiten, oder versuchen Sie, einen emotionalen Kern zu isolieren? Wo fängst du an?
Es ist für jeden Film anders. Manchmal ist es die Grafik. Zum Beispiel auf einem Film wie Die Theorie von allem Ich fing ziemlich spät an zu schreiben. Sie waren ziemlich weit im Bearbeitungsprozess. Dann ging es darum, sich von den Darbietungen der Schauspieler und von den Bildern und der ganzen Stimmung des Films inspirieren zu lassen. Es ist ganz anders als die Arbeit, die ich mit Denis Villeneuve mache, weil ich sehr früh mit seinen Filmen anfange. Auf Ankunft Ich habe zum Beispiel während der Vorproduktion angefangen zu schreiben. Das Drehbuch, die Ideen im Drehbuch haben mich sehr inspiriert. Es war sehr viel ein Film über ... es ist eine spekulative Fiktion. Es gibt einige wirklich interessante Ideen über Sprache und Kommunikation und Zeit und darüber, wie wir Zeit erleben und wie unsere Sprache unsere Zeiterfahrung beeinflusst. All dies beeinflusste, wie ich mich der Musik näherte und wie ich mir den Klang vorstellte. Und die Konzeptkunst. Schon früh wurde mir Konzeptkunst ausgehändigt. Zum Beispiel wurde eines der Hauptthemen des Films in der ersten Drehwoche geschrieben. Ich hatte noch keine Bilder gesehen, keinen konkreten Film. Die Inspiration kam vom Drehbuch und den Diskussionen mit Denis über die Stimmung und die Ideen des Films und so weiter.
Dies ist Ihr dritter Film mit Denis Villeneuve danach Gefangene und Hitman . Hast du eine kurze Hand mit ihm entwickelt? Weißt du was er will? Oder geht es immer um diese Gespräche?
Nein, es ist fast so, als müssten wir immer weniger kommunizieren. Wir kennen uns mit jedem Projekt besser. Er gibt mir am Anfang viel Freiheit zum Experimentieren. Also gibt er mir sozusagen freie Hand und Freibrief, um verschiedene Dinge auszuprobieren und zu experimentieren. Je mutiger und verrückter die Idee, desto besser. Das ist ein enormes Gefühl der Freiheit und ich bin sehr glücklich, dieses Vertrauen von einem Regisseur zu haben. Aber dann wird es immer ein Prozess der Zusammenarbeit. Sobald die Ideen konkreter sind und wir uns eingehender mit der Bearbeitung befassen ... Zum Beispiel auf [ Blade Runner 2049 ], sie drehen es gerade und ich habe angefangen zu komponieren, habe angefangen zu schreiben und ich habe angefangen ihnen Musik zu senden und das Hin und Her hat bereits begonnen. Und dann wird es sich mehr und mehr darauf konzentrieren, den Ton des Films zu finden.
Ankunft ist kein kleiner Film, aber sicherlich bescheidener als eine Fortsetzung von Klingenläufer . Muss sich Ihr Prozess weiterentwickeln, wenn ein Film größer wird? Ändert sich etwas?
Es ist noch sehr früh im Prozess, daher gibt es noch keinen Unterschied. Es ist immer nur ein Dialog zwischen mir und Denis und unserem Prozess des Experimentierens und Forschens, des Ausprobierens von Ideen und der Suche nach einem Sound, der mutig und originell und interessant ist. Etwas, das mein Herz rasen lässt und mir einen Schauer über den Rücken läuft. Das ist es, wonach Sie suchen. Und das braucht Zeit. Dies ist der Prozess, den wir gerade durchlaufen. Es wird einige Zeit dauern. Es braucht Zeit. Diese Arbeitsweise braucht Zeit. Es ist nicht etwas, das mit einem Zeitplan von zwei oder drei Monaten oder so etwas erreicht werden kann.
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Zusätzlich zu Ihrer Punktzahl Ankunft verwendet Max Richters 'Über die Natur des Tageslichts' für einige Schlüsselszenen. Hattest du eine Hand bei der Auswahl der Musik, die du nicht komponiert hast? Ist das Teil Ihrer Zusammenarbeit mit Denis?
Ja. Die Intro- und Outro-Szenen unterscheiden sich stark im Ton als der Rest des Films. Denis wollte einen Ansatz, der in starkem Kontrast zum Hauptteil des Films steht. Die Eröffnungsszene wurde sehr früh zu Max 'Track bearbeitet und funktionierte wunderbar als temporäre Musik. Ehrlich gesagt wollte ich die Musik nicht wirklich abschaffen, weißt du? [Lacht] Also war es wirklich… Ich habe meine eigene Version für das Intro und Outro gemacht, die sehr unterschiedlich war, ein ganz anderer Ansatz. Es lag an Denis 'Wahl, entweder meinen Ansatz zu verwenden, der näher am Ansatz der Partitur selbst lag, es war ein Gesangstrack, oder Max' Track zu verwenden. Ich habe seine Entscheidung, Max 'Track zu verwenden, sehr unterstützt, da er wunderbar funktioniert und einen sehr starken Kontrast zum Rest der Partitur bietet. Ich denke, künstlerisch war es eine sehr gute Entscheidung, diesen Track dort zu behalten. Er hatte meine volle Unterstützung, um diese Musik aufzunehmen.
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Inwieweit beeinflusst das Genre Ihre Entscheidungen? Gibt es bestimmte Instrumente oder Klänge, von denen Sie glauben, dass sie zu einem Science-Fiction-Film gehören, aber nicht zu einem Drama? Gab es etwas, das du gekannt hast? hätten in einem Film über den ersten Kontakt mit einer außerirdischen Rasse zu verwenden?
Ich denke, es gab mehr Dinge zu vermeiden als Dinge zu benutzen! Es gibt einige Dinge, die klischeehaft oder überstrapaziert sind, Elemente, die man mit Science-Fiction assoziiert, die ich vermeiden wollte. Eine Sache, an der ich mich festhielt und die ich von Anfang an sehr gern benutzte, war der Gesang. Es gibt viel Vokalmusik in der Partitur, sowohl Chor- als auch Solosänger. Ich habe mit einem Kammerchor, Theater of Voices, experimentelleren Sängern und Leuten gearbeitet, die wirklich sehr seltsame Dinge mit ihren Stimmen tun. Sie wissen, wirklich erweiterte Gesangstechniken. Halsgesang und harmonischer Gesang. Sie behandeln die Stimme wirklich als Instrument auf strukturelle Weise. Der Grund, warum ich Stimmen haben wollte, war wirklich durch das Drehbuch und die Geschichte motiviert. Es ist eine Geschichte über Kommunikation. Es ist eine Geschichte über Sprache. Es ist eine Geschichte über die Kommunikation mit einer fremden Spezies. Wie kommunizieren wir mit einer intelligenten Spezies, mit der wir keinen gemeinsamen Bezugspunkt haben? Es war dieser anthropologische Aspekt, dieser sprachliche Aspekt, der meine Wahl der Orchestrierung und Instrumentierung wirklich beeinflusst.
Gibt es bestimmte Filmemacher, mit denen Sie gerne zusammenarbeiten würden? Gibt es bestimmte Charaktere, für die du gerne Musik schreiben würdest?
Es ist schwer zu sagen. Viele der Regisseure, die ich bewundere und die heute arbeiten, haben bereits enge Beziehungen zu Komponisten. Menschen wie David Lynch haben zum Beispiel eine starke Beziehung zu Angelo Badalamenti. Aber er ist jemand, den ich als Filmemacher zutiefst respektiere und bewundere. Es gibt viele mehr. Guillermo del Toro ist jemand, den ich als Filmemacher wirklich respektiere und bewundere. Da sind so viele Menschen. Michael Haneke. Aber er verwendet fast nie Musik in seinen Filmen! [Lacht] Alejandro González Iñárritu ist unglaublich. Er ist heute eine der stärksten Stimmen im Kino. Es gibt viele Regisseure, mit denen ich gerne zusammenarbeiten würde.
Ankunft ist jetzt in den Kinos, und Sie können Streame die Partitur online .
