Yasuo Otsuka , eine legendäre Figur der japanischen Animationsindustrie und Mentor von Anime-Titanen wie Hayao Miyazaki und Isao Takahata, ist gestorben. Er war 89 Jahre alt.
Otsukas unglaubliche 50-jährige Karriere in der Anime-Branche - die mit dem ersten farbanimierten Feature des Landes begann Hakujaden (AKA Die Zauberin der weißen Schlange ab 1958) - wurde vom Studio Ghibli-Produzenten Toshio Suzuki gewürdigt, der am Montag seinen Tod bekannt gab. Die Ursache war ein Herzinfarkt, sagte seine Familie japanischen Medien per Cartoon Brew .
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Otsuka wurde mit Japans junger Anime-Industrie erwachsen und schloss sich 1956 Toei Doga (jetzt Toei Animation) an, der sich als Disney des Ostens etablieren wollte. In Toei arbeitete er als Animator an bahnbrechenden Nachkriegsproduktionen wie Hakujaden , Magischer Junge (1959), Der kleine Prinz und der achtköpfige Drache (1963) und der antikommunistische Propagandafilm Der Bär und die Kinder (1960). Otsuka wurde von Yasuji Mori, einer anderen Legende der Animation, trainiert und entwickelte innerhalb von Toei einen Stil, der besonders geerdet und vollständiger war, im direkten Kontrast zu dem damals begrenzten Stil des populären TV-Anime.
Otsuka würde seine Erfahrung nutzen, um berühmte Schützlinge wie Hayao Miyazaki und Isao Takahata zu betreuen, die später das Studio Ghibli mitbegründeten. Es würde eine lange berufliche Beziehung zwischen Otsuka und den Mitbegründern von Studio Ghibli auslösen, wobei der Animator an Projekten wie Takahatas Regiedebüt mitarbeitet Hols: Prinz der Sonne (1968) und die Serie Lupin der dritte Teil I. (1971–72) sowie sein Nachfolgefilm und Miyazakis Debütfilm Lupin der Dritte: Das Schloss von Cagliostro .
Otsuka wurde am 11. Juli 1931 in der japanischen Präfektur Shimane geboren. Seine Liebe zum Zeichnen wurde durch die Faszination für Züge und die Militärfahrzeuge ausgelöst, die nach dem Zweiten Weltkrieg die Landschaft Japans frequentierten. Otsuka übte das Zeichnen, indem er amerikanische Lastwagen skizzierte, während er Comics las, die von alliierten Soldaten besetzt wurden. 1956 trat Otsuka Toei bei und prägte Japans junge Animationsindustrie. Dort lernte er die Junior-Animatoren Miyazaki und Takahata kennen, die ihn mit ihren Talenten beeindruckten und Otsuka dazu veranlassten, das Studio davon zu überzeugen, Takahata seinen ersten Spielfilm inszenieren zu lassen. Hols.
1968 wechselte Otsuka zu A Production, wo er später von Miyazaki und Takahata unterstützt wurde. Dort arbeitete das Trio an Projekten wie dem Lupin der dritte Teil I. Anime-Serie, Takahatas Panda! Geh, Panda! TV-Specials (1972 & 1973) und Samurai-Riesen (1973–74), wobei Otsuka bei allen Titeln als Animationsdirektor fungierte. Otsuka arbeitete bis in die späten 70er und 80er Jahre mit seinen langjährigen Mitarbeitern an Projekten wie dem von Miyazaki Zukünftiger Junge Conan (1979) und Das Schloss von Cagliostro (1979), Chie the Brat, sowie die unglückliche japanisch-amerikanische Koproduktion Little Nemo: Abenteuer im Schlummerland (1989). Er würde auch weiter an neuen arbeiten Lupine Produktionen getrennt von Miyazaki und Takahata.
In seinen späteren Jahren wurde Otsuka weniger aktiv als Animator und wandte sich stattdessen der Bildung zu. Er betreute junge Talente am Toei Animation Research Institute und an der Yoyogi Animation Academy. Mit seinem Buch hat er auch mehrere Bücher über die japanische Animationsindustrie geschrieben Sakuga Asemamire (aka Schwitzen über Animation ) als 'eine wichtige Ressource für die Geschichte des Anime der 1960er und 1970er Jahre'.
Aber Studio Ghibli vergaß nie den Animator, der seinen beiden Mitbegründern geholfen hat, ihre Karriere zu starten. Im Jahr 2004 veröffentlichte Ghibli einen Dokumentarfilm Yasuo Otsukas Bewegungsfreude (2004) feierte seine Karriere, während 2002 in Tokio eine Ausstellung seiner Kunst stattfand. Miyazaki hat häufig über seine Dankbarkeit für Otsuka gesprochen. 'Für mich ist er ein ausgezeichneter Mentor', schrieb er 1982 in seinem Aufsatz 'Ein' verleumderisches 'Porträt.' 'Wir haben einige dumme Dinge zusammen gemacht, aber wir haben auch leidenschaftlich über die Zukunft der Animation gesprochen. Es war Otsuka-san, der mir den Spaß am Arbeiten beigebracht hat. “
