(Willkommen zu Die Seifenkiste , der Raum, in dem wir laut, lebhaft, politisch und eigensinnig über alles und jedes werden. In dieser Ausgabe: Es ist an der Zeit, dass das Talent der Farbe ihre eigenen Erzählungen bekommt, nicht weiße Hand-me-downs.)
Ich weiß nicht, warum Hollywood uns (farbige AKA-Leute) immer wieder ignoriert, wenn wir freie Ideen über großartige originelle Erzählungen in die Luft werfen, die sich auf Minderheitscharaktere konzentrieren, die leicht für Fernsehen oder Film angepasst werden können. Sie wissen, dass diese Geschichten existieren. Sie wissen, dass sie bereits ein eingebautes Publikum haben. Trotzdem entscheiden sie sich, es nicht einmal in Betracht zu ziehen. Sie nehmen lieber einen bereits existierenden weißen Film oder eine TV-Show und machen ihn mit Minderheitenschauspielern in Rollen neu, die von weißen Talenten verewigt werden - so wie sie es mit dem neuen vorhaben Buffy die Vampirschlächterin Serie, die eine schwarze Schauspielerin in der Titelrolle spielen wird .
Das ist nicht in Ordnung.
Laut Ankündigung vom Freitag wird die neue Serie von Showrunner geschrieben Monica Owusu-Breen , deren Credits enthalten Franse und Alias - was beweist, dass sie eindeutig mehr als fähig ist, eine fantastische und fortschrittliche Erzählung zu führen. Die Tatsache, dass sie eine farbige Frau ist, bedeutet auch, dass sie dem Charakter auch Sensibilität und Wahrhaftigkeit verleihen kann. Aber es geht nicht um ihre Würdigkeit oder ihr Potenzial, eine großartige Serie zu machen. Vielmehr liegt das Problem in dem alten, müden Trend, weiße Shows und Filme mit Minderheitstalenten neu zu machen, der schon früher bestand Der Zauberer und beinhaltet Stahlmagnolien , Das Karate Kid , und Fahrenheit 451 .
Was beleidigend ist, ist der Gedanke, dass wir mit jeder Darstellung, die wir erhalten, zufrieden sein sollen, ohne zu verstehen, dass das, wonach wir uns sehnen und was wir verlangen, weit über die einfache Anwesenheit einer farbigen Person auf dem Bildschirm hinausgeht. Es geht um Substanz. Es geht um die Möglichkeit für einen Schauspieler oder eine farbige Schauspielerin, für sich selbst stehen zu können und nicht im Schatten ihres weißen Vorgängers. Es geht darum, wie wichtig es ist, originelle Geschichten hervorzuheben und Talent für Farbe zu zeigen - ohne sie mit einem weißen Blick zu präsentieren.
Vertrauen Sie mir, wenn Sie jetzt in Google 'Black Woman Vampire Slayer' oder 'Black Woman Sci-Fi Avenger' eingeben, werden Sie zahlreiche originelle Erzählungen finden, die nur schreien, um aus den Regalen auf den Bildschirm zu springen. Oder fragen Sie einfach einen selbsternannten schwarzen Nerd auf Twitter nach einigen Beispielen, und Sie benötigen ein Notizbuch, um sie alle aufzuschreiben. Aber zu oft weigert sich das weiße Hollywood, die schwarze Menschheit zu sehen, wenn sie keine Rolle darin spielt.
Der frustrierende Teil ist, dass ich liebe Buffy . Eine badass Frau, die die Unterwelt mit einigen gemeinen Kampffähigkeiten und einem Einsatz besiegt, während sie gleichzeitig die Prüfungen der High School in Angriff nimmt? Ich bin für immer und immer dafür da. Aber Schöpfer Joss Whedon hatte sieben ganze Jahreszeiten, um den intersektionellen Feminismus zu verkörpern, indem er einen ebenso komplexen, bösen und Lange andauernd Charakter der Farbe, entschied sich aber dagegen (Kendra gespielt von Bianca Lawson war fantastisch, aber sie war nur in drei Folgen!). Diesen Neustart zu verwenden, um zu versuchen, das Falsche zu korrigieren, ist nur schlampig.
Es ist im heutigen goldenen Zeitalter des Fernsehens besonders ungeheuerlich, wenn wir erfolgreiche Original-Genre-Serien haben, die von farbigen Charakteren angeführt werden, die aufgrund ihrer eigenen Tugend absichtlich und entschuldigungslos schwarz sind - einschließlich Schwarzer Blitz über einen schwarzen Superhelden-Vater, der mit seinen beiden gleichermaßen heldenhaften Töchtern gegen Ungerechtigkeit kämpft, und Luke Cage , die Quintessenz des kugelsicheren schwarzen Mannes, der vom Publikum eifrig verschlungen wurde. Farbschöpfer haben immer wieder bewiesen, dass sie keine Hand-me-downs von weißen Schöpfern benötigen, damit diese Geschichten nicht nur existieren, sondern auch gedeihen. Aber weiße Schöpfer hingegen sind entschlossen, dem zu widersprechen.
Nimm das kommende Fasziniert Zum Beispiel ein Neustart, der die ursprüngliche weiße Hauptrolle (Shannen Doherty, Holly Marie Combs und Alyssa Milano) durch die Latina-Schauspielerinnen Madeleine Mantock, Melonie Diaz und Sarah Jeffery ersetzt, die die Rollen eines Trios von Hexenschwestern wiederholen werden, die gegen die Dunkelheit kämpfen Kräfte (die zufällig auch das Schreibtalent von Owusu-Breen rühmten). ich liebte Fasziniert , immer noch lieben Fasziniert , aber es gibt keinen Grund, es neu zu machen, und definitiv nicht mit einer Latina-Besetzung - besonders wenn es eine perfekt originelle Serie mit dem Titel gibt Hexen , auch über Latina Hexen, in der Rohrleitung . Um die Sache noch ärgerlicher zu machen, ist die Fasziniert überarbeiten wurde ausdrücklich beschrieben als 'feministisch', was bedeutet, dass das Original nicht war (es war total). Talent der Farbe verdient mehr als die Möglichkeit, das zu beheben, was weiße Schöpfer an der Originalserie für fehlerhaft halten.
Nichts davon bedeutet, dass Remakes, die mit Minderheiten neu gefasst wurden, nicht das Potenzial haben, großartig zu sein. Die jetzige Ein Tag nach dem anderen Serien mit einer Latinx-Besetzung sind ein aktuelles Beispiel für einen außergewöhnlich guten Neustart - und es fühlt sich nie so an, als würde dies die Kultur dafür opfern. Es ist ernst, zeitgemäß und wunderbar gehandelt. Aber es hätte genauso gut etwas anderes mit der gleichen Qualität heißen können. Ich verstehe, es ist wichtig zu zeigen, dass Minderheiten genauso vielschichtig, unvollkommen und dennoch inspirierend sein können wie ihre weißen Kollegen. Aber warum sollten sie sich so viel Mühe geben müssen, um das überhaupt zu beweisen? Und warum muss verewigt werden, dass Minderheiteninhalte ohne die Grundlage des Weiß nicht erfolgreich sein können? Dies entmutigt das Publikum von der Fülle großartiger Originalprogramme mit Talenten von Minderheiten, die wir gerade haben.
Das schließt ein Lebensdauer , Starz 'Neuling-Breakout-Drama, das sich um zwei Latina-Schwestern nach dem Tod ihrer Mutter dreht. Dabei werden auch Themen wie Gentrifizierung, Identität und Intimität hervorgehoben. Es ist eine wunderschöne Erzählung, die von der Latina-Showrunnerin Tanya Saracho (die auch dahinter steht) geleitet wird Hexen ), die die Stärken und Konflikte einer Kultur, die Hollywood so dringend tünchen möchte, anschaulich darstellt.
Warum sollte es also einen Drang geben, originelle Geschichten, die sich um Minderheiten drehen, zu verringern? Ist es so, dass das weiße Hollywood ihren Erfolg sieht und sich bedroht fühlt? Oder ist dies die einzige Antwort, die White Hollywood gefunden hat, um der steigenden Nachfrage nach Vielfalt auf dem Bildschirm entgegenzuwirken? Dieser nervige Trend zeigt vor allem auch, dass es im Entscheidungsprozess einen krassen Mangel an Farbstimmen gibt. Das ist ein Problem, das leicht gelöst werden kann. Aber die Frage ist: Will Hollywood das?
