Während des Besuchs von / Film auf dem Campus von Pixar Animation haben wir alles darüber erfahren der einzigartige Story-Prozess das wurde für das bevorstehende moderne Fantasy-Abenteuer des Studios genutzt Weiter . Während wir lernten, wie die Geschichte geschrieben und gezeichnet wurde, bevor wir zur Animation gingen, hörten wir auch vom Regisseur Und Scanlon über die persönliche Natur dieser Erzählung und wie sie sowohl die Geschichte des nervösen und introvertierten 16-jährigen Elfen (Tom Holland) als auch die Erschaffung der Fantasiewelt informierte, die die Magie verloren hat, die sie einst hatte.
Wann Weiter wurde zuerst angekündigt, der Haken erwähnte immer Dan Scanlons reale Erfahrung, seinen Vater nur durch eine Tonbandaufnahme zu kennen, die von einem anderen Familienmitglied gefunden wurde. Der Filmemacher erklärte:
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„Die Geschichte ist inspiriert von meiner eigenen Beziehung zu meinem Bruder und unserer Verbindung zu unserem Vater, der verstorben ist, als ich ungefähr ein Jahr alt war. Er war uns immer ein Rätsel. Ein Familienmitglied schickte uns eine Tonbandaufnahme mit nur zwei Worten: 'Hallo' und 'Auf Wiedersehen'. Zwei Worte. Aber für meinen Bruder und mich war es Magie. “
Aber um als Geschichte Gestalt anzunehmen Weiter , Scanlon und seine Autoren und Story-Künstler mussten etwas Magie hinzufügen. 'Das war der Ausgangspunkt', sagte Scanlon. 'Wir haben alle jemanden verloren, und wenn wir noch einen Tag mit ihnen verbringen könnten - was für eine aufregende Gelegenheit das wäre.' Wir wussten, dass wir, wenn wir diese Geschichte erzählen wollten, den Film in einer Welt drehen müssten, in der Sie diese unglaubliche Gelegenheit haben könnten. '
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Die Einstellung kam also von einem inhärenten Bedürfnis nach Magie. Und da Scanlon nicht daran interessiert war, eine Art Zeitfrieden zu schaffen, der eher zu einer Trennung zwischen ihm und der wahrgenommenen Erzählung führte, der Welt von Weiter haben wir bekommen, und eine Geschichte von zwei Brüdern, die versuchen, genug Magie zu finden, um 24 Stunden mit ihrem Vater zu verbringen, bringt uns dorthin.
Obwohl Pixar versucht hat, der modernen Welt mit Filmen wie eine unwirkliche Verjüngungskur zu geben Autos und Monster Inc. (und ihre Fortsetzungen), dies ist das erste Mal, dass sie sich mit einer modernen Vorstadt-Fantasy-Umgebung befassen, einer Welt voller Pilzviertel, die von Elfen, Sprites, Zentauren, Satyrn, Gnomen und Trollen sowie diesen nervigen Menschen bevölkert wird , trashfressende Einhörner und viele andere Fabelwesen.
Durch die Kombination der alltäglichen Aspekte unserer realen Welt mit den einfallsreicheren Elementen der Fantasie erkannte Dan Scanlon, dass diese moderne vorstädtische Fantasiewelt in Weiter hatte die gleichen Probleme wie ihre Hauptfigur Ian. Der Regisseur erklärte:
„Sie kamen irgendwie zusammen, als wir erkannten, dass Ian dieser Charakter ist, der sein volles Potenzial nicht ausschöpft und aus Angst und Trost nicht erforschen oder Risiken eingehen will. Die Welt spiegelte das auch irgendwie wider. Dies war eine Welt, die sich vielleicht etwas zu wohl fühlte. Es war nie zu sagen, dass dies eine Welt ist, in der Wissenschaft oder Technologie schlecht sind. Es geht wirklich um Baby mit dem Badewasser. Sie haben ein wenig von ihrer Besonderheit verloren, den einfachen Weg zu gehen. Im Laufe der Zeit, über fünf Jahre, kamen die persönliche Geschichte und die Weltgeschichte zusammen, was meiner Meinung nach im Idealfall am schwierigsten ist und was Sie von einem guten Film erwarten. “
Diese Verbindung zwischen dieser Fantasiewelt und Ian (sowie seinem Bruder Barley, geäußert von Chris Pratt ) ist die Art von narrativer Substanz, nach der Pixar strebt. Und dieser Erfolg hängt weitgehend mit der persönlichen Inspiration zusammen, die Scanlon zunächst in den Film eingebracht hat. Es ist keine Fantasiewelt, nur zum Teufel, aber es dient einem Zweck für die eigentliche Geschichte, indem es nicht nur die Existenz von Magie zulässt, sondern auch eine Verbindung zwischen der Welt und Ian herstellt. Scanlon schreibt Pixar zu, dass er den Wert persönlicher Geschichten erkannt hat, die den Rest des Films auf verschiedene Weise informieren:
'Ich finde es großartig, dass Pixar wirklich persönliche Geschichten erzählen möchte oder zumindest Geschichten, die mit einem Samen von Wahrheit und Ehrlichkeit begonnen haben, vielleicht danach dramatisiert. Wenn Ihnen etwas passiert ist und Sie echte Fragen dazu haben, werden die Menschen auf der Welt wahrscheinlich ähnliche Fragen haben, auch wenn sie nicht dieselbe Geschichte haben. Ich mag es zu glauben, dass der Grund, warum Pixars Geschichten den Test der Zeit bestanden haben, darin besteht, dass sie auf Fragen basieren, die echte Menschen stellen. '
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In der Tat scheinen diese Elemente Tränen in unsere Augen zu bringen und unsere Herzen mit allerlei Emotionen anschwellen zu lassen. Natürlich muss sich das Publikum mit diesen Charakteren und dieser Welt verbinden, damit es sich auszahlt. Das letzte Mal, dass Pixar in einer Fantasiewelt spielte, war es Mutig und es entsprach nicht ganz dem Rest der Filmografie des Studios. Dies fühlt sich zwar wie ein Film an, der mehr mit den Neigungen eines Fantasy-Abenteuers übereinstimmt, das Sie möglicherweise von DreamWorks Animation erhalten, aber es hat immer noch das Pixar-Herz im Mittelpunkt, und ich hoffe, dass dies der Ort ist Weiter wird steigen.
Weiter kommt in den Kinos an 6. März 2020 .
